Aleksandr Bogdanovitch, imminent botaniste russe du siècle dernier parcourt le monde à la recherche de l’élixir d’immortalité pour le compte du Cabinet des sciences occultes de Raspoutine. Ses recherches le conduisent en Bretagne sur les terres de Merlin: dans la forêt légendaire de Brocéliande, le scientifique va faire une extraordinaire découverte qui va changer à jamais son existence.

Au texte: Sébastien Perez. Aux illustrations: Benjamin Lacombe. Voilà, tout est dit, je peux limite arrêter ma chronique ici. En effet, les deux compères réunis ont tendance à signer de véritables petits trésors (et ça marche aussi quand ils le font séparément !): Destins de chiens, la Funeste nuit d’Ernest, Généalogie d’une Sorcière ou Rossignol (que je n’ai pas encore chroniqué, mais ça ne serait tarder), c’est eux !

Avec l’herbier des fées, Sébastien et Benjamin touchent à la magie, chose qu’ils avaient déjà fait avec la petite sorcière et le grimoire de sorcière. Mais ici, et c’est une première, le sulfureux duo prend le chemin de Faërie et mène le lecteur à la rencontre de volubiles créatures ayant élu domicile dans les frondaisons bretonnes.

Alternant journal de bord, herbier, planches d’anatomie, échanges de lettres et photographies, l’herbier des fées nous fait partager les découvertes d’Aleksandr Bogdanovitch, homme obnubilé par ses recherches scientifiques qui va peu à peu ouvrir son esprit au monde invisible qui l’entoure et aux êtres féeriques qui le peuplent. Les fées sont végétales, aériennes, immanquablement liées à la plante qui les a vu naître. Elles se cachent aux yeux des humains, elles se cachent aux yeux du lecteur: il faut en effet souvent soulever une feuille ciselée ou un transparent pour pouvoir les admirer.

Avec l’herbier des fées, Sébastien Perez et Benjamin Lacombe signe un magnifique ouvrage qui devrait enchanter les plus petits comme les plus grands. J’ai trouvé leur vision des fées vraiment originale et poétique. Certains y verront un homme rongé par la solitude qui sombre lentement mais sûrement dans la folie et les hallucinations … je préfère pour ma part croire en une extraordinaire rencontre et un happy-end féerique. Ce livre est à la fois un herbier, un conte, une aventure extraordinaire. C’est un très beau livre-objet que l’on prend plaisir à admirer sous toutes les coutures.

Le site du livre : herbierdesfees.com

L’herbier des fées, Benjamin Lacombe, Sébastien Perez, éditions Albin Michel, 2011

© Toutes les images Copyright Benjamin Lacombe/ Sébastien Perez/ éditions Albin Michel

Moire est l’ultime représentante des créatures féeriques dans notre monde. Alors que le Petit Peuple et les Belles Dames ont choisi de passer dans l’Outremonde pour fuir une nature envahie et transformée par les humains, la jeune fée a décidé de rester près de celui qu’elle aime. Malheureusement, les hommes ne sont pas éternels et Moire se retrouve bientôt seule dans un monde hostile où toute magie a disparu. Durant des siècles, l’esprit de la nature va côtoyer les hommes et vivre dans leur ombre … jusqu’au jour où, enfin, elle va retrouver celui qu’elle aime tant.

De Séverine Pineaux, on connaissait déjà la peintre, l’illustratrice, l’auteure. Avec Gothic Faërie, on découvre une nouvelle facette de l’artiste, puisque la grande dame se fait aussi conteuse, diseuse d’histoire. Aux côtés de Moire, le lecteur est plongé dans un monde sombre, mourant, mais néanmoins gorgé d’espoir. Sur les pas de la fée, la magie et la nature reprennent leurs droits, mais les rumeurs de la guerre et des machines l’obligent à fuir vers un monde nouveau au delà de la mer et à se cacher dans une ville aux hautes tours qui touchent le ciel.

Cette histoire, ce n’est pas la fée qui nous la rapporte, mais son journal, son fidèle confident. L’être de papier, genèse d’une créature fabuleuse, nous rapporte la légende de la dernière fée ayant foulé la Terre des hommes.

Ceux, qui comme moi, se sont émerveillés en parcourant les deux tomes d’Ysambre  retrouveront avec émotion l’univers des hommes-arbres de Séverine. Entre feuillages et rouages, l’artiste tisse un monde où se mêlent magie et essence steampunk et entraîne le lecteur à travers les mondes et époques … un voyage plein de poésie, de délicatesse et de beauté à entreprendre sans hésiter.

Gothic Faërie, Séverine Pineaux, postface de Pierre Dubois, éditions Au Bord des Continents, 2011

© Toutes les images Copyright Séverine Pineaux / éditions Au Bord des Continents

La petite Mariette a un secret : tous les dimanches soirs, la fillette file en douce du côté du Petit Bois. C’est en cet endroit étrange qu’elle retrouve ses amis Vieux-Loup, Lézard-Noir, Solitaire-Jack, Oie-Bel-Oeil avec lesquelles elle va vivre d’extraordinaires aventures … avant de retrouver le chemin douillet de son lit.

Grands yeux rêveurs, sourire mutin, bonnet rayé noir et blanc vissé sur la tête, la petite Mariette est une fillette pleine de vie et de rêves. C’est en marchant sur ses traces sur la pointe des pieds que le lecteur est invité à suivre son escapade dans le Petit Bois. Pour y pénétrer, nul besoin de suivre la route pavée de briques jaunes, car un simple chemin en pointillé conduit en ce lieu digne du Pays des Merveilles où l’incroyable se produit : ici, le loup ne cherche pas à vous manger, mais vous raconte au contraire de belles histoires, les lézards vous invitent à prendre le thé et les fourmis se révèlent d’excellentes joueuses de cartes.

Estelle Billon-Spagnol signe un texte court et poétique dans lequel le lecteur se balade entre rêve et réalité. Cet onirisme omniprésent, on le retrouve dans les illustrations de Xavier Collette que l’on ne présente plus. L’alternance des tons sombres et lumineux nous ouvre les portes de ce conte qui devrait séduire les plus jeunes comme les plus grands.

Le petit bois du dimanche soir, Estelle Billon-Spagnol, Xavier Collette, éditions Chocolat ! Jeunesse, 2011

© Toutes les images Copyright Xavier Collette/ Estelle Billon-Spagnol/éditions Chocolat! Jeunesse

Tout débute par une balade en forêt, un petit pot de beurre et une préface. Une entrée en matière où les deux auteurs nous expliquent la réception qu’a eu le conte à l’époque de Perrault et leur volonté de reprendre le conte « tel que Perrault l’avait écrit, mot pour mot » ce qui confère à l’histoire une ambiance plus adulte accentuée par la moralité de la fin.

S’en suit ensuite le conte: l’originalité tient dans la traduction japonaise qui accompagne le texte français, ainsi que dans les illustrations de François Amoretti. Celles-ci sont en noir et blanc, agrémentées de quelques aplats de rouge, et la jeune héroïne à l’allure japonisante, n’a rien à envier aux lolitas…robe à l’allure victorienne, petits noeuds, froufrous, dentelles et coeurs, ce chaperon est très coquet et féminin (sa tenue est même décrite sous toutes les coutures à la fin de l’album) et son allure, loin d’être celle d’une petite fille, est celle d’une jeune fille aux formes naissantes.

L’aventure se poursuit une fois la jeune fille avalée: le chaperon rouge se retrouve dans l’estomac du loup où elle va vivre une étrange aventure qui n’est pas sans rappeler celle de la jeune Alice. Onirique et étrange, elle rencontre tour à tour les créatures que le loup a dévoré avant de lui rendre visite … cochon construisant sa maison, chèvre de Monsieur Seguin, sept chevreaux abandonnés de leur maman et évidemment Mère Grand, créatures qui semblent s’être accommodées de leur nouvelle condition et tentent tant bien que mal de vivre dans cet environnement improbable. Cette seconde partie est quant à elle narrée sous forme de bande dessinée.

L’ouvrage se termine en chanson avec les paroles de « promenons-nous dans les bois » et avec gourmandise puis qu’on y découvre la recette de la célèbre galette que le Petit Chaperon Rouge porte à sa Mère Grand.

Conte originel accompagné d’une suite atypique, ce petit chaperon rouge devrait séduire les amateurs de conte, ainsi que les amoureux de belles images.

Le petit chaperon rouge & ce qu’il advint dans le ventre du loup, Charles Perrault, François Amoretti, Audrey Alwett, éditions Soleil (Blackberry), 2010

© Toutes les images Copyright  François Amoretti/Audrey Alwett/éditions Soleil

« Si les loups sortent des murs, alors tout est fini »

Lucie en est persuadée, quelque chose se cache dans les murs. Araignée ? Cafard ? Autre bestiole pas glop ? C’est presque ça, en plus gros et plus poilu. La gamine en est certaine, des loups ont trouvé refuge dans les murs de sa maison. Seulement, problème. Personne ne veut l’écouter ! Son père, sa mère, son petit frère … personne ne veut la croire ! Jusqu’au jour où les loups sortent des murs et prennent le contrôle de la maison. La famille se retrouve donc à la rue, obligée de dormir dans le jardin. Oui, mais voilà, Lucie n’est pas du tout d’accord, surtout que son cochonou est resté dans la maison. S’armant de tout son courage, elle va affronter les créatures sanguinaires … amatrices de confiture maison.

Avec des loups dans les murs, Neil Gaiman s’attaque à une créature mythique: le loup ! Toutefois, loin de la créature sanguinaire issue de l’imaginaire collectif, les loups de Gaiman hantent les murs des maison, se goinfrent de confiture, font de grandes fêtes, se laissent glisser le long des rampes d’escaliers ou piquent les jeux vidéos histoire d’en faire une partie … et sont terriblement effrayés par les humains qui sortent des murs !

Côté illustration, on retrouve Dave Mc Kean. Si comme moi, vous êtes un inconditionnel de Gaiman, vous avez sans doute reconnu la patte de celui qui a signé la couverture de Coraline. Les tons des illustrations sont assez sombres, à l’image de l’aventure que vit la petite Lucie : avec un univers assez déroutant tissé de collages et de gribouillis, il plonge le lecteur dans un monde aux multiples visages, effrayant, mystérieux, mais néanmoins assez drôle.

Des loups dans les murs est un conte aux nombreux niveaux de lecture, qui plonge le lecteur dans la plus grande peur d’une petite fille. On retrouve la poésie de Neil Gaiman qui jongle avec délicatesse avec l’imaginaire et la réalité… un très bel album !

Gaiman, Neil. Mc Kean, Dave. Des loups dans les murs. Editions Delcourt, 2003

© Toutes les images Copyright Dave Mc Kean/ Neil Gaiman/ éditions Delcourt

J’ai reçu ce matin le tout nouveau tout beau artbook de Minasmoke. On y trouve une vingtaine d’illustrations de la demoiselle réalisées entre 2008 et 2011: le baiser, the last peacock, my secret garden, la bohème, … Classées en quatre catégories, Cherifa y partage son univers, soulignant ses inspirations, sa façon de travailler. Seul bémol, ses commentaires sont totalement en anglais, il aurait sans doute été intéressant pour les non anglicistes de trouver les explications également en français.

Je suis les travaux de Cherifa depuis pas mal de temps (elle avait même participé aux petites questions il y a quelques années), et du coup je suis plutôt contente de pouvoir retrouver ses illus regroupées à un seul endroit, d’autant plus qu’elles sont de très bonnes qualités. On y croise des jeunes filles proches de la nature, des créatures fragiles à la beauté délicate. Des images où se mélangent collage, dessin et peinture aux couleurs d’automne.

Attention, cet artbook est limité à 100 exemplaires. Pour vous le procurer, ça se passe ici.

The Art of Minasmoke, Cherifa Wexler, Auto-édition, 2011

© Toutes les images Copyright Minasmoke

Tir na Nog, Avallon, Ultima Thulé … rivages féeriques et légendaires que bons nombres d’aventuriers ont tenté d’atteindre à travers les siècles. Certains récits, comme celui de Bran, sont restés dans les mémoires, d’autres sont tombés dans l’oubli: inconnus partis à la découvertes des côtes irlandaises, islandaises et perdus à jamais dans l’Outre-monde.

Avec les îles au nord du monde, Marc Nagels nous offre une revisitation de la mythologie celtique et nordique. Géants, Elfes ou Dieux puissants accompagnent le lecteur sur les traces des tout premiers hommes, des navigateurs s’aventurant dans des contrées inexplorées, des aventuriers tentant de percer les mystères des pôles.

C’est un voyage tout autant textuel que visuel qu’entreprend le lecteur en ouvrant ce livre. Les huit récits sont en effet accompagnés de photographies de Vincent Munier et Hervé Glot et d’illustrations de Didier Graffet, Juliette Pinoteau et Yoann Lossel. Teintées de mystère et de magie, elles nous ouvrent les portes de paysages étranges et envoûtants; déserts blancs et glacials côtoyant immensités grouillantes de vie.

Les îles au nord du monde, Marc Nagels, Didier Graffet, Vincent Munier, Yoann Lossel, Juliette Pinoteau, Hervé Glot éditions Siloë, éditions Artus, 2011

A noter: Marc Nagels, Didier Graffet, Juliette Pinoteau et Yoann Lossel dédicaceront ensemble Les Îles au Nord du monde aux Rencontres de l’Imaginaire.

© Toutes les images Copyright Marc Nagels/ Didier Graffet/Vincent Munier/Yoann Lossel/ éditions Siloë/éditions Artus

Marcheur solitaire arpentant les terres des légendes et du merveilleux, explorateur de contrées étranges et envoûtantes, David Thiérrée invite le lecteur à pénétrer dans son antre, lieu fantastique où se côtoient Merlin, Morgane, races légendaires et créatures fabuleuses.

Avec Mondes Imaginaires, le lecteur découvre une quarantaine d’illustrations réalisées au crayon graphite entre 2000 et 2009. Du simple croquis à l’image très élaborée, les illustrations de David fourmillent de détails et chaque nouveau coup d’oeil est l’occasion de découvrir un nouvel élément.

Le livre s’ouvre sur une préface de Claudine Glot, puis s’enchaînent des textes de Gwenaël de Montfaucon, de Laurent et Olivier Souillé, de Erwan Seure-Le Bihan, de Pascal Ferry et de David Thiérrée. Ceux-ci accompagnent les illustrations de David, escortant le visiteur dans ce troublant voyage vers les mondes imaginaires.

Le livre en lui-même est un bel objet: pages à l’aspect parchemin mêlées d’éléments naturels tels que feuilles, plumes ou pierres semi-précieuses. Seuls points noirs à l’horizon, qui ne gêneront après tout peut-être que moi, les quelques écritures appliquées deux-trois fois sur certaines illustrations qui cassent et surchargent, je trouve, un peu les images concernées. Détail minime toutefois qui n’empêche pas cet artbook d’être très réussi et de vous permettre de (re)découvrir les travaux hypnotisants de David Thiérrée.

Mondes Imaginaires, David Thiérrée, éditions Spootnik, 2011

© Toutes les images Copyright David Thiérrée/ éditions Spootnik